但是，他高兴的点并不是《窦娥冤》本身，他兴奋的点在于——

不管是实体书，又或者是网文，一直以来这两种文字的表达形式，并不能让他对读者情绪有一个清晰明了的总结和反馈？

换言之，

他没有办法和读者面对面？

就譬如说，你在阅读《许三观卖血记》时哭红了眼，作为作者的江海也只能是通过书评知道读者很悲伤？

对于读者在阅读这本书之时，到底是个什么情绪，他一无所知？

你看书的时候在哭？

不造啊，我又没看到

你看书的时候愁眉苦脸，烟一根接着一根，甚至把人都看emo了？

这，我哪知道？

毕竟我又不是亲眼所见.

可是，话剧舞台剧这种形式，刚好就弥补了他不能和读者面对面的这一缺陷？

试想一下这样一幕场景——

剧院里，在一场坐满了人的话剧演出之中。

作为剧本创作者的江海，置身于人群之中，身边全是特意前来看戏的观众。

他们一边用纸巾擦泪，一边哭诉：

“为什么这作者，能这么刀！”

“为什么这窦娥，能这么惨啊，呜呜呜呜呜”

而作为这一切始作俑者的江海，就坐在观众旁边，默默为他们递上纸巾：

“别怕，再哭大声点儿，我这儿还有纸巾”

不知道为什么，一联想到这一幕情景，江海莫名就感觉有些兴奋？

你还别说，要是真能有机会，把《穷鬼》《女房客》这之类的剧情精简一下，也改编成舞台剧的形式，专程邀请到喜欢这两部的读者来看，那——

岂不是更爽翻天？

宛若发现了一条刀人的新赛道一般。

感受着陶春芳老师那颇为慈祥的眼神。

江海激动，朝着她一抱拳：

“陶老师，你放心，三天之内我必定交出《窦娥冤》定稿！”

“有关于舞台改编的事情，还劳您多费心”

在剧本创作方面，的确是可以速成。

但在话剧改编，舞台现场这方面的排练，江海的确是没什么经验。

在专业知识方面，他还是有所欠缺。

就比方说，在江海的认知里，其实话剧和舞台剧是同一个东西？

它俩其实没什么区别？

但其实不然。

话剧和舞台剧的区别在于：话剧指以对话方式为主的戏剧形式，而舞台剧可以定义为呈现于舞台的戏剧艺术。

用简单一点的话来说——

话剧只是舞台剧之中的一个类别。

舞台剧不仅包括话剧，它甚至还包括歌剧，舞剧，芭蕾等等

作为国内民俗戏剧届的权威，陶春芳老师平时有很多事情要忙，自然不可能一天随时随地为江海服务，随时随地给到他解答。

但是，又鉴于江海在舞台现场方面经验的欠缺

所以，她专程指派了萧琳瑜作为专业人士给予江海辅导。

现在，江海和萧琳瑜属于是命运共同体，两人属于是彼此的搭档？

剧本创作的事情，全权交给江海。